潜伏在黑暗中的恶魔 由主演之一洛尔•克拉克（Noel Clarke）担任了编剧兼制片人的工作，《24号储藏室》描写的是被困在一间储藏室里的4个好朋友随即会有的可怕经历——本来，这里关乎的只是他们之间的一些纷争与内部的不和，结果却演变成了一个比任何人所能想象得到的还要血腥的恐怖噩梦，同时还夹杂着浓厚的科幻情结。 虽然这部影片所涵盖的内容已经超越了世俗世界本身，但是整个故事却有着一个看似普通的起点——在洛尔•克拉克完成剧本的时候，他最初的灵感其实来自于他妻子的工作环境，克拉克说：“那是差不多3年前，因为工作的需要，我的妻子要去一个专门用来放东西的储藏机构，就是有着黄色的门的那种隔间，我也不知道应该如何称呼它们……当时是我开车送她去的，她需要为东西分类并带走其中的一部分，无聊的我就在外面的走廊里来回的溜达，等她完工——在此期间，我突然生出了一个以此为背景的故事创意，我觉得里面的内容真的很吓人，我当时的想法就是，‘如果有一部描述这里的恐怖片的话，我想我一定会产生想要看一看的兴趣的，这无疑是一个绝妙的好主意。’所有的一切就开始于这里。” 虽然是表演出身，但洛尔•克拉克在编剧的领域里已经算是小有名气了，他很快就拿出了一个初始版本的剧本雏形，并找来了他的两位好朋友兼创作搭档戴维•范朋克（Davey Fairbanks）和马克•斯莫（Marc Small），一起对里面的故事进行了修补和塑形……当克拉克再次拿到剧本的时候，他做出了一个相当激进的变动，让那个给4位被困的好朋友带来致命威胁的恶魔变得更加地具有奇幻色彩，克拉克解释道：“最开始的时候，我在里面安排的是一个连环杀人犯，后来，在我对比了我看过的那些同类影片之后，我突然意识到，这个‘杀人魔’的概念，真的是这里面最无聊的一个组成部分，感觉上就好像是将《我知道你去年夏天干了什么》（I Know What You Did Last Summer）的故事背景平移到了储藏室里——但是，如果我把这个人物设定改成异形的话，是不是就完全不一样了呢？我马上重写了这一部分内容。” 对于每一个曾经接触过科幻类的电影作品的人来说，雷德利•斯科特（Ridley Scott）的《异形》（Alien）无疑是这个领域里最经典的一部代表作，但是，这并不是洛尔•克拉克真正关注的目标，相反，他认为《外星人E.T.》（E.T.: The Extra-Terrestrial）才是这一电影类型里最关键的一个存在，只不过里面的内容明显要比《24号储藏室》柔和且讨人喜欢得多，克拉克说：“这不过代表的是其中的一个层面而已……事实上，我一直都是科幻影片的死忠粉丝，几乎就是伴随着《星际迷航》（Star Trek）系列长大的，如今我能在J•J•艾布拉姆斯（J.J. Abrams）翻新的《星际迷航：暗黑无界》（Star Trek Into Darkness）中觅得一个角色，我真的是感到兴奋极了。另外，我还是英国科幻电视剧《神秘博士》（Doctor Who）的虔诚的剧迷，这些经历都在我的记忆深处留下了非常明显的烙印，也直接反馈到了我的作品当中。” 洛尔•克拉克始终认为，在这个宇宙里，人类并不是惟一的智慧生物，他一直坚信在遥远的外太空，有着我们未知的世界和文明，克拉克承认道：“我觉得对外星人的存在的否定，本身就是一种傲慢又无礼的行为……我们的太阳是一颗恒星，但是这里有数十亿类似的星星，每一颗都支撑着一个星系，所以这里有无数种我们想象不到的可能性——我喜欢这种天马行空的感觉，总是忍不住想象这些外星人可能会有的样子以及他们来自于哪里，还有他们都会做些什么。” 即使如此，洛尔•克拉克还是决定不亲自为这部影片做导演，而是将注意力完全集中在了表演和制片上，所以他需要的是一个能够对这样的故事素材表达出充分的理解的电影人，克拉克说：“自从组建了属于我自己的电影公司，我就一直尝试着不要去制作那种过于个人化的作品，所以我觉得没必要一定要亲自上阵……关于整个公司的存在理念，主要还是为了拍电影，导演的工作不用都由我一个人来做。” 在洛尔•克拉克看过了一部名为《F》的惊悚片之后，他被为其担任了编导的约翰内斯•罗伯茨（Johannes Roberts）所付诸的电影敏感度给深深地迷住了，克拉克描述道：“也许罗伯茨只是在正确的时间掌握住了合适的节奏，结果却营造出了一种难以置信的调和感……不管是储藏室里的走廊还是其他东西，由于身处在黑暗中，你是没办法清楚地看到这一切的，所以一定要突显出一种相对压抑的氛围。我们会见了包括罗伯茨在内的几位导演人选，从他的身上，我们感受到的是其他人所不具备的最真实的回应。” 百试不爽的幽闭恐惧 与洛尔•克拉克一起分担了制片重担的是马努•古玛兰（Manu Kumaran），作为一个曾经在国际上获得了很大的成功的印度电影人，他目前已经将业务的范畴扩展到了英语电影制作的领域了，古玛兰说：“从2006年开始，我就一直在寻找机会参与一些英语作品，但都是针对印度的电影市场的，这还是我第一次真正走进西方的范围，而这也是目前我们正在不断努力的目标之一……《24号储藏室》意图展现出来的是一种带有着极强的科幻色彩的故事天性，你可以将它称之为一部恐怖片，但是从本质去看，展现出的却是浓郁的戏剧饱和度，包括这里面所暗含的叙事线索，还有画面以及我们想要的那种风格，都是一部剧情片应该有的样子。” 与此同时，马努•古玛兰还对约翰内斯•罗伯茨所采用的执导技巧留下了极其深刻的印象，他表示：“我们都被那部《F》给吸引住了，要知道罗伯茨是在非常有限的预算下制作出这部影片的，所以我们都明白，只要我们可以给他提供适当的资源与财力，他肯定能够创造的是更加非凡的成就，而且他已经证明了自己是不会辜负我们的信任的。” 一旦以导演的身份正式加盟，就意味着约翰内斯•罗伯茨不得不去处理的是一个非常艰巨的挑战，那就是如何在一个封闭的空间里，应对来自于外星人的威胁……也许很多电影人都会把单一的场景看成一种局限，不过罗伯茨显然并不这么认为，他倒觉得完全可以将其转换成一种直接的动力，而这恰好也是让他下定决心接手执导工作的原因之一，罗伯茨说：“《24号储藏室》真的给我带来了极大的触动，我一直都对那种只有一个场景的电影作品很感兴趣，我喜欢走廊给人的感觉，当时我的想法就是，‘这些全部都是我可以拿来利用一番的绝佳的素材。’达成这一认知之后，我也有了一种豁然开朗的感觉。” 最开始的时候，《24号储藏室》是在旺兹沃思的一家废弃的酿酒厂里完成了相对比较关键的拍摄工作的，至于内部场景，则是在位于米德尔塞克斯郡的摄影棚里录制的，主要是为了制造出一种狭窄、被限制的幽闭恐惧感，包括在灯光的使用上，也显得更加地便利和从容……在为影片担任了艺术指导的马林•林道赫姆（Malin Lindholm）看来，这种可以储藏私人物品的机构，本身就具备着一种天然的恐慌感，所以在摄影棚里重新布景的时候，他们意图为其添加的是很有现实主义风格的元素还有细节，比如说天花板上生锈的管道，林道赫姆形容道：“首先，我们必须要加强就好像是进入了另外一个世界的印象，在隔间的上面，外星生物可以顺着管道随心所欲的移动，因为天花板是一个最难被时刻注意的死脚，所以它才会躲藏在上面并伺机而动。” 置身在纯粹的黑暗当中，总是会给人带来一种无形的压力和恐惧，包括在声效的使用方面，也会得到事半功倍的惊人效果，还有沉默与暗示，都是可以拿来善加利用的传统的制造悬疑的手段，为影片完成了声音设计的史蒂文•帕克（Steven Parker）说：“我们必须得让声响听起来非常地模糊空旷，同时还不能打扰观众的注意力……其中的一些就好像是远处的门发出的动静，然后戛然而止，当然，这些都是外星生物移动时的声音，只是你没办法确定它们的具体位置罢了——忽远忽近，飘忽不定。” 包括马林•林道赫姆在内，他同样需要解决的是一个相当艰巨的难题，因为这部影片从头到尾都只有一处场景，如何让其保持住兴味盎然的趣味性，就成了林道赫姆的首要任务，他坦承道：“在幽闭恐惧的基础上，还要制造出一定程度的视觉吸引力，如何在两者之间找到一个平衡关系，就变成了一个特别关键的环节——我们需要做的是赋予这些走廊一种带有变化的细微差别，同时还得维持住某种形式的循环特色和一体性，当你走进这个有如迷宫一样的纵横交错的走廊里之后，光源就成了这里起到决定性作用的要素之一。” 早在《F》的时候，马林•林道赫姆与约翰内斯•罗伯茨就已经有过合作了，还有摄影师蒂姆•席德尔（Tim Sidell），也是当时的幕后制作小组的一员，他们共同追求的是一种强势的紧张又剧烈的动作氛围，然后还得为观众植入足够多的创作空间，席德尔说：“黑暗为我们提供的是一个非常完美的空白幕布，让你可以随意发挥你的想象力，直接进入一个肆无忌惮的世界当中……恐惧的种子已经在你的内心深处生根发芽，直至将你的防备彻底地瓦解。我和罗伯茨都认为，影片应该使用一些相对比较特别的参照物，而我觉得这里面最为重要的一个组成部分就是外星入侵者了，还有其乘坐的飞船，都将得到一番不可思议的隆重介绍，相信你肯定会对此留下特别深刻的印象的。”