【从电视跨界电影——导演的厚积薄发】 　　《我们的十八岁》的导演弗雷德里克·贝尔特是通过电视和电视剧集走进第七艺术殿堂的。1993年，作为导演让·萨戈尔的助手，弗雷德里克参与了风靡一时的电视连续剧《伊莲娜的双眼》（Les yeux d’Hélène）的拍摄，这部八集电视剧于次年秋天法国电视一台播放时打破了1000万人次的收视纪录。此后弗雷德里克一直跟随让·萨戈尔，甘当助理导演默默积累经验。与此同时，他同以独立精神著称的法国全国性私营电视台Canal +保持长期合作，为Canal +拍摄了如《盖伦一家》等几部连续剧。1999年，弗雷德里克·贝尔特首次涉足电影圈，以第一助理导演的身份参与制作了Djamel Bensalah的喜剧《天空、小鸟和你妈》。2004年弗雷德里克终于迎来自由施展的机会，独立创作剧本并独立导演了歌舞喜剧《火舞情天》（Alive）。四年之后，年届不惑的弗雷德里克选择了青春期校园题材作为第二部长片的主题，在造梦艺术所营造的往日时光中狠狠怀旧了一把。 【新生代叫板老牌影帝——新老结合的演出阵容】 　　扮演本片主人公卢卡斯的提奥·弗里雷高是被誉为“世界级演员之摇篮“的佛罗朗戏剧电影学院的学生。还在念高中时他俊朗的外形就被一位选角导演相中，不久便获得在电视电影《夏日的一天》中的出镜机会。次年，提奥有幸参演了导演Anne Le Ny的影片《未亡人之恋》（Ceux qui restent），因此结识了老牌演员文森特·林顿和艾曼纽·德芙。2008年是提奥的幸运年，除了出演《生于1968》，他还赢得《我们的十八岁》中男一号的角色。剧中他饰演高中生卢卡斯，面对毕业会考的折磨，一见钟情的相遇，和不同寻常的哲学老师，卢卡斯将带给观众许多意料之外的“惊喜”。提奥在剧中有多处与米歇尔·布朗演对手戏的机会，与老牌影帝的交手无疑将令其功力大长。 　　米歇尔·布朗何许人也？如果你认得《放牛班的春天》里马修老师的扮演者热拉尔·朱诺，你也应该知道米歇尔·布朗。还在巴黎西郊的纳伊读中学时，米歇尔·布朗就结识了日后成为同党的蒂埃里·莱尔米特（《钥匙》）、克里斯汀·克拉维尔（《美丽新世界》）和热拉尔·朱诺，这四位演员如同他们的喜剧剧团Le Splendid的名字一样，照亮了近三十年来的法国影坛。米歇尔·布朗秃头，矮个，脑门锃亮，这丝毫不妨碍他在戏剧舞台和银幕上大放异彩。1986年凭借《晚礼服》（Tenue de soire）问鼎戛纳影帝的他总是扮演一些令人捧腹的角色，而他却像一个忧伤的小丑，有着直抵人心的力量。米歇尔从影三十年来一直佳作不断，除了在编剧和导演上拓展自己的多元化发展，作为演员，通过1989年帕特利斯·勒孔特导演的犯罪惊悚片《伊尔先生》(Monsieur Hire)一片，他也完成了为数不多的喜剧演员的成功转型。总之，这是一个你无法给出定论的演员，你永远不知道下一步他会带给观众怎样的惊喜。 　　在《我们的十八岁》中，米歇尔·布朗扮演一位不受学生待见的哲学老师。他尴尬地遭遇学生的当面挑衅，却为学生的个性所吸引，不计前嫌帮助学生通过毕业补考。导演弗雷德里克·贝尔特透露说，能够邀请到米歇尔·布朗参演，除了剧本本身的魅力，还因为他从影多年从未出演过父亲的角色。这位法国影坛重量级演员的加盟无疑将成为本片的最大亮点。“他不是一个只顾自己角色的演员”，导演甚为珍惜同前辈的合作，“米歇尔非常在意同导演和对手演员的互动。这是个非常慷慨的老头，他让那些初涉银幕、难免羞涩腼腆的年轻人放松不少。” 【八十年代经典重现——怀旧色彩弥漫全片】 　　《我们的十八岁》翻拍自2006年意大利导演Fausto Brizzi的作品《大考前一天》。这部意大利喜剧囊括了当年意大利电影界最高荣誉“大卫奖”(DAVID DI DONATELLO AWARDS)（堪比法国电影界的恺撒奖）的11项大奖，并以300万的上座率横扫意大利各大电影票房，在与同类型电影《小毛头》（法国）和《美国派》（美国）狭路相逢的电影市场中，打了个漂亮的胜仗。 　　导演弗雷德里克·贝尔特在谈到拍摄初衷时说，“我们这个时代变化的速度令人乍舌，20年前很多曾是我们生活一部分的物什今天的年轻人都不曾听说过。”将《大考前一天》的故事原型挪移到他的青春期所经历的80、90年代，不仅是对那个前欧元和前互联网时代的纪念，也是对他自己和整整一代人青春过往的缅怀。 　　《我们的十八岁》里收录了很多八零年代流行一时的歌手和乐队组合的歌曲。导演笑称，自己的音乐品味非常从一而终。80年代还是摇滚少年的他喜欢的歌今天仍陪伴着他：“从卡带到录像带到CD，我收藏了‘电话’乐队和Mano Negra乐队的所有专辑。那时，我在火车上用walkman听，现在用我的ipod听……”正因为此，导演在为电影挑选配乐时早已了然于心，“电话”乐队、Mano Negra和 Rita Mitsouko都不容错过。而电影将以一曲The Cure乐队的“靠近我”拉开序幕，这是导演的最爱。 　　为电影挑选音乐是一回事，而在最后的剪辑中将音乐整合进电影又是一桩事。导演提及了两个非常棘手的镜头：“夜晚雨中的场景配上Rickie Lee Jones的一首名不见经传的歌曲‘1963年星期六的夜晚’非常美妙，然而一开始我们试图搭配更为流行、上口的歌曲，效果则相差甚远。同样，结尾处卢卡斯和克莱蒙丝在火车站台相遇的场景，是别人向我推荐了‘美丽南方’的歌，否则我压根想不到。这样的背景音乐，为镜头的推进营造出绝美的意境，它不再是多余的东西，而与场景融为一体。” 　　除了音乐，日常生活中的卡带、录像带，交通工具、穿衣时尚和当年的娱乐方式都将在电影中一一呈现。影片的首席道具师做了大量的工作，力图如时空穿越一般将观众带回到80、90年代。 关键词一——魔方 　　魔方是非常具有象征性的八十年代的物什。自1979年被发明以后，魔方风行了整个八十年代。导演饶有兴致地谈起了这件玩物，“为了玩转魔方你必须知道一些公式。你知道，满满一叠纸的公式。当时我们像疯子一样到处搜罗这些公式再抄下来。当有一天，我终于搞定一个魔方时，我告诉自己‘成了’，然后把它搁上书架，再也没碰过。” 关键词二——《凌晨37度2》 　　作为电影中人，向经典电影的致敬自然不可或缺。导演从道具师准备的众多候选电影中选择了个人非常钟爱的《凌晨37度2》（又译《巴黎野玫瑰》），该片的电影海报将出现在《我们的十八岁》的场景之中，“对我这个年纪的人来说，它立即就传达出某种情绪，这是我们这代人的标志。” 关键词三——高腰牛仔裤 　　一开始，年轻演员非常讨厌穿那些作为道具服的高腰而宽松的牛仔裤，导演笑称：“知道当年我们穿成这样，他们像面对侏罗纪恐龙一样打量我们。对于他们来说不可想象的东西正是那个年代的时尚……电影表现的时代与今天有20年的落差，这使电影看上去更为迷人，也更容易牵出我们对往昔的感怀。”